うまくいかなかった日に、正論を聞くのはしんどい。反省点も、次に何をすべきかも、たいてい自分で分かっている。それでも誰かに『だから言っただろう』という顔をされると、もう話す気がなくなってしまいます。『リトル・ミス・サンシャイン』に出てくるのも、そんな面倒くさい人たちです。
勝ち方を説く父親、口をきかない兄、人生につまずいた叔父。最初から仲のいい家族が、楽しく旅行をする映画ではありません。なのに観終わるころには、この人たちとなら失敗したあとも同じ車に乗っていられそうだと思えてくる。黄色いワーゲンバスに詰まっているのは、きれいごとでは済まない家族の可笑しさです。
前半は結末を伏せて紹介します。後半の考察にはネタバレがあります。
あらすじ
美少女コンテストに出場できることになった少女オリーヴ。会場は遠く離れたカリフォルニアにあり、家族は黄色いミニバスで向かうことになります。しかし同行する面々は、仕事や恋愛、将来への不安をそれぞれ抱えていました。
父リチャードは成功のための持論を家族にまで語り、兄ドウェーンはある目標のために沈黙を守っています。旅の途中では車の故障をはじめ、予定外の出来事が続発。オリーヴを時間までに会場へ届けるだけのはずが、全員の思いどおりにいかない旅になっていきます。
基本情報
| 作品名 | リトル・ミス・サンシャイン |
|---|---|
| 原題 | Little Miss Sunshine |
| 製作年 | 2006年 |
| 製作国 | アメリカ |
| 監督 | ジョナサン・デイトン、ヴァレリー・ファリス |
| 主な出演者 | グレッグ・キニア、トニ・コレット、スティーヴ・カレル、アラン・アーキン、ポール・ダノ、アビゲイル・ブレスリン |
| ジャンル | ドラマ／コメディ |
『リトル・ミス・サンシャイン』が名作である理由3選
1. 家族の食卓が、笑えるほど居心地が悪い
© 2006 Twentieth Century Fox Film Corporation. All rights reserved.
画像出典：掲載元の作品ページ
序盤の食事から、すでに会話が噛み合いません。誰かの心配をしているはずの言葉が、別の誰かへの説教になる。父親は物事を成功と失敗に分けたがり、祖父は遠慮なく口を挟み、母親はその場をなんとか回そうとする。一人ずつなら理解できるところがあるのに、同じテーブルに着くと疲れるんです。
この場面が効いているのは、人物紹介の順番を待ってくれないところ。みんな自分の都合で話し、相手が何を聞きたくないかには鈍感です。家族だから何でも分かっている、という思い込みが会話を余計にこじらせる。その近さには、身に覚えがある人も多いはずです。
けれど映画は、誰か一人を諸悪の根源にして終わりません。父親自身も、自分の信じる成功から取り残されかけている。強気な口ぶりの裏に不安が見えるから、腹が立つのに切り捨てられない。俳優たちの表情を追うだけで、同じ食卓の空気が少しずつ変わって見えます。
2. 壊れたバスを押すたび、家族の距離が縮まる
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画像出典：掲載元の作品ページ
この旅では、車に乗ることさえ一苦労です。故障したバスをみんなで押し、走り始めたところへ順番に飛び乗る。ちょっとした出発なのに、毎回ドタバタした共同作業になります。口ならいくらでも衝突できる人たちが、ここでは同じ方向に力を出さないと進めません。
いいところは、協力したから急に立派な家族になるわけではないことです。車内に戻れば、また言い合いもする。それでも、さっき一緒に走った身体の記憶は残っている。仲直りの長い説明より、乗り遅れそうな相手を待つ動作のほうが、関係の変化をよく伝えています。
しかもバスは、単に可愛い映画の小道具ではありません。狭い車内では、気まずい顔をしている人から離れられない。誰かの機嫌が悪くなれば、すぐ全員に伝わってしまいます。逃げ場のない窮屈さがあるから、窓の外に広がる道と、束の間の静けさが気持ちいいんです。
3. 子どもを応援する大人の、本音が試される
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画像出典：掲載元の作品ページ
オリーヴの夢を応援しているつもりの大人たちも、勝てるかどうかを気にしています。好きなら挑戦すればいいと言いながら、傷つく姿は見たくない。守ってあげたい気持ちと、恥ずかしい思いをしてほしくない気持ちは、案外きれいに分けられません。
大会へ近づくにつれ、それまで家族の中で使われていた勝ち負けの物差しが、別の大きさで目の前に現れます。誰が魅力的か、どう振る舞えば評価されるか。そのルールの中にオリーヴを置いたとき、応援するとは何をすることなのかが問われるんです。
ここを単なる夢の応援映画にしないのが、本作の面白さです。結果を出してくれた子だけを褒めるのなら、大人は安全な場所にいられる。でも、うまくいかないかもしれない子の横に立つには、自分も周りから変な目で見られる覚悟がいる。終盤の可笑しさには、その一歩の重さがあります。
ここからネタバレあり｜結末・テーマの考察
ドウェーンのそばで、オリーヴが何も言わない理由
色覚の問題を知り、パイロットになるという目標を失ったドウェーンは、それまでの沈黙を破って取り乱します。ここで励ましの言葉を用意しても、彼にすぐ届くとは思えません。長く支えにしてきた目標が崩れた直後に、別の道を考えようと言われても無理がある。
オリーヴは近くに座り、兄に身体を寄せます。解決策は出さないし、前向きにもさせようとしない。兄の夢を代わりに叶えることはできなくても、一人にしないことはできる。賑やかな映画の中で、この短い静けさが強く残ります。
ラストのダンスは、勝敗から降りるための連帯
オリーヴの踊りは、大会の期待に沿ったものではありません。家族がステージへ加わる場面も、周囲から拍手をもらい、価値観を逆転させて優勝する展開にはならない。それでも、彼女だけを一人で恥ずかしい思いにさせないという行動にはなっています。
この家族の問題が全部なくなったわけではありません。ただ、負けたら人間として駄目になるわけではないと、全員で身をもって知った。最後にまたバスで走り出せることが、その日の彼らには十分なのだと思います。
知ると観直したくなる制作背景
黄色いバスは5台。車内の視線まで考えられていた
監督たちがDGAで振り返った記事によると、撮影用のワーゲンバスは5台用意され、汚れやステッカーなどの細部も揃えられました。車内の誰の視点からでも撮れることが、群像劇として大切だったと説明されています。
人物同士の位置関係がはっきり分かるので、黙っていても誰が疎外感を抱えているかが伝わります。可愛い黄色の車体だけでなく、その中をどう撮るかまでが、この映画の家族の描き方を支えているんですね。
よくある疑問
家族で気軽に観られる映画ですか？
温かいコメディですが、薬物、自死未遂への言及、死や性的な表現があります。子どもが主人公という理由だけで幼い子向けとは判断せず、内容と視聴する版の年齢区分を確認してください。
優勝を目指すサクセスストーリーですか？
大会へ向かう旅が中心ですが、勝って自分の価値を証明することより、望んだ結果を得られないときに人とどう関わるかが見どころです。
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作品情報・参考資料
作品情報は配給元などの資料で照合しています。公開されている感想・批評も参照し、場面の解釈は本記事の視点でまとめています。
アイキャッチ画像出典：作品画像の掲載元／© 2006 Twentieth Century Fox Film Corporation. All rights reserved.
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